Membuat Semua Kebisingan Masuk Akal

Sebagai seorang psikolog di konservatori, saya selalu dikejutkan oleh betapa banyak musik dapat membantu kita dalam kehidupan sehari-hari kita, sebuah metafora untuk membantu kita memahami semua kebisingan.

Kebisingan menumpuk untuk dibuat kegelisahan dan depresi

Pikirkan jiwa Anda seperti band atau orkestra. Bayangkan setiap orang melakukan hal mereka sendiri, memainkan nada apa pun yang muncul di pikiran mereka. Apa yang dimulai dengan disonansi yang menarik dengan cepat menjadi sakit kepala.

Harapan, takut, kesedihan, marah, dan iri--semua garis melodi yang berbeda itu - mulai berbenturan bukannya berkolaborasi. Dan memantulkan dinding kepala kecil kita itu, ada terlalu banyak distorsi.

Tanpa pemimpin band atau konduktor, apa yang berpotensi menjadi musik hanyalah kebisingan.

Dan segera, itu menjadi kegelisahan yang gelisah atau depresi yang mematikan yang menguras energi kita motivasi. Kami merasa putus asa, terkuras, seperti tidak ada potensi nyata di dalam.

Kita semua memulai sebagai fugues dan menjadi solois

Kami senang menganggap diri kami sebagai pentolan yang percaya diri, solois solois yang didampingi oleh para pemain pendukung, penyanyi cadangan jiwa. Kami senang percaya bahwa kami adalah satu dan tidak banyak.

Ini adalah bagaimana kita 'harus' menjadi dan kita jatuh pada diri kita sendiri karena tidak memiliki lebih banyak 'bersama' secara instan. Kami secara keliru percaya bahwa semua orang di sekitar kami sudah mengetahui hal ini, dan kami keluar dari jadwal.

Kenyataannya adalah kita semua mulai sebagai fugues, banyak suara yang berbeda bermain secara bersamaan dan tampaknya berjalan jauh dari satu sama lain, masing-masing melodi berusaha mengejar yang berikutnya, merasakan satu, dua, atau bahkan sepuluh langkah dibelakang. Namun, dalam campuran dari pengejaran itu, kita menyaksikan kerumitan dan kerumitan yang tidak kekurangan keajaiban (Dengar sini untuk contoh musikal).

Kita terus-menerus perlu mengingatkan diri kita sendiri bahwa kita mulai dengan pikiran dan hati yang polifonik. Ini bukan cacat desain atau karakter, tetapi cara indah kami dibangun. Dengan belajar dan menguasai seni lawan batin kita - semua perasaan dan pikiran berbeda yang bersaing untuk perhatian--Kami akhirnya sampai ke tempat di mana kita bisa menjadi virtuoso itu.

Jadi bagaimana kita melakukan ini?

Menulis membantu kita melihat nilainya

Salah satu klien saya baru-baru ini mulai membuat jurnal, dan dia mulai melihat ketakutan, harapan, pertahanan diri, dan keinginan yang tidak dapat dia tangkap dengan hanya menyimpannya di dalam botol. Kami memperhatikan bahwa jurnalnya menjadi cara untuk mencatat berbagai melodi yang terjadi terlalu cepat untuk ditangkap, dan bahwa ini menjadi skor untuk bekerja dengan tandingan batinnya. Kita semua membutuhkan skor ini untuk memahami melod du jour yang terus berubah.

Julia Cameron, penulis The Artist's Way, menjadikan ritual ini praktik sehari-hari dalam apa yang disebutnya 'Halaman Pagi'. Dia merekomendasikan bahwa setiap hari kita mulai dengan menuliskan apa pun yang berputar di seluruh pikiran dan hati kita tanpa itu sensor. Tujuan kami hanya untuk memungkinkan untaian yang berbeda dari pengalaman kami dimasukkan ke dalam formulir sehingga kami dapat melihatnya dan mulai bekerja dengannya.

Dalam arus proses kesadaran ini, kita akan menemukan permata dari apa yang menginspirasi kita serta apa yang menahan kita dan meningkatkan aliran kita yang sebenarnya. Kekhawatiran dan tekanan yang tidak kita sadari beroperasi di latar belakang dan menghancurkan sistem kita, dan perasaan setengah mencerna yang melekat dan menunggu untuk disaksikan. Singkatnya, kita akan menemukan melodi harian yang menjadi milik kritik kita, inspirasi kita, dan semua warna abu-abu di antara mereka. Anggap saja seperti mendengar semua level berbeda pada equalizer stereo yang lama itu - kami ingin berhubungan dengan bass, treble, dan semua yang ada di tengah.

Terapi memberi kita latihan yang kita butuhkan dalam tandingan

Banyak orang secara keliru menganggap terapi sebagai tempat mengudara. Sebaliknya, ini adalah ruang untuk berlatih dan belajar seni tandingan psikologis.

Dengan membiarkan diri kita memperhatikan dan mengekspresikan berbagai melodi batin dengan seorang pasien dan pendengar yang terampil, kita belajar bagaimana mendengarkan musik itu sendiri. Terapis kami memberikan pelatihan telinga yang kita semua butuhkan untuk melakukan pemeriksaan suara kita sendiri dan menjadi lebih siap dan percaya diri untuk kinerja hidup kita.

Menjadi konduktor kita sendiri

Keterampilan penting lainnya yang kita pelajari secara tertulis dan berbicara tentang berbagai melodi ini adalah bagaimana menjadi konduktor kita sendiri. Kami mengembangkan pengaturan waktu dan pengetahuan untuk membantu satu bagian orkestra atau band bermain, sementara untuk sementara menenangkan bagian lainnya. Sebagai contoh, kita untuk sementara waktu memberi ruang pada kesedihan kita, sambil menenangkan ketakutan atau kebanggaan kita, dan membiarkannya berkuasa untuk memainkan melodinya.

Sekali, telah diberikan haknya, bagian itu akan dengan senang hati mengizinkan yang lain untuk bergabung juga. Saat kami melakukan ini, apa yang dimulai dengan suara menjadi musik yang selalu kami harapkan dan bermimpi kita bisa bermain.